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sábado, 25 de septiembre de 2010

El método Meirelles


Hace dos meses el prestigioso director Fernando Meirelles (Ciudad de Dios, El Jardinero Fiel, Blindness) determinó un práctico método para que sea usado en su productora 02 Filmes, para organizar las filmaciones y ediciones con cámaras sin cinta ni negativo. Creo que puede ser de ayuda para organizar los equipos en los próximos tiempos.Mi amigo Federico Bardini,lo tradujo y lo compartió.


Pd.: El Método naturalmente motivó discusiones y opiniones por parte de colegas, asistentes, continuistas. Están en el blog de la 02 Filmes. http://blog.o2filmes.com/


El Método, creado por Fernando Meirelles con los nuevos procedimientos para las filmaciones de la productora O2 (Brasil).

EL MÉTODO:

1 - En el mundo digital no tiene más sentido referirnos a nuestras tomas como si fueran filmadas. Haremos una nueva pizarra donde debe constar el tipo de cámara, el número de tarjeta de memoria en lugar del antiguo rollo, el numero de clip generado por la cámara en lugar de la toma como hasta hoy. Vamos a mantener un espacio para colocar el número de toma de cada plano para quien cree que ayuda a rever el material en el set.

Observación 1: El número de clip generado por la cámara viene con unas letras tipo AZX 023. Lo que vale siempre es el número final: 23.
Observación 2: Cada cámara tiene un patrón, la Silicom, por ejemplo, da la fecha y hora de cada toma con un código de tiempo. Es función del asistente de dirección, en el set, establecer cual número será usado por todos.

La primera decisión: de ahora en adelante todo el mundo usa los mismos números. El sonido directo canta el número de plano, el número de tarjeta de memoria y el número de clip. No más secuencia, plano, toma. Decimos: Plano 4, tarjeta 2, clip 23... acción.

2 - Vamos a volver a los años 60 cuando en el set el director decía ¨se copia esta¨, al final de cada toma que le parecía razonable. Ahora el director dirá ¨loguea esta¨.
Este es el momento mágico que va a hacer toda la diferencia en el volumen que llegará al editor.

La segunda decisión: al final de cada toma el director debe avisar al asistente de dirección si la toma rodada debe ser logueada o no. El asistente de dirección tendrá a alguien para hacer el boletín de cámara donde esta información va a ser anotada o lo hace personalmente. Una vez que la tarjeta esté llena será entregada al Logger junto con este boletín de cámara con el que el Logger va a separar el material que vale del que no sirve. Cada tarjeta tiene su boletín.

3 - Las tomas buenas deben ser separadas por el Logger en una carpeta llamada Select. Esta carpeta debe ser copiada en un Disco Rojo llamado Select y este será el único material transferido a la isla de edición y después archivado.
Como medida de seguridad el material bruto también debe ser copiado por el Logger en otro Disco, de color Naranja, llamado Crudo, que será guardado en caso de que se precise ver más material. Este Crudo, no obstante, no pasará por todo el proceso de conformación, digitalización, etc. y será borrado una vez que el producto vaya al aire.
Cada Disco debe ser mandado por el productor para la casa productora acompañado de sus respectivos boletines de filmación. En la casa productora habrá un coordinador de estos archivos que transfiere el material del Disco Rojo y deja de lado el Disco Naranja.

La tercera decisión: El Logger debe hacer dos carpetas, Select y Crudo. Cada carpeta será copiada en un Disco diferente. Rojo para Select y Naranja para Crudo. Solo el Disco Rojo hace todo el proceso hasta la isla de edición y después es archivado. Los discos deben siempre ir acompañados de los boletines de cámara.

4 - Con la grabación digital muchos sets prácticamente abolieron la palabra ¨corta¨. Como la cámara solo registra un nuevo número de clip cuando es cortada, aún siendo molesto, es fundamental que después de cada error se diga ¨corta¨, para que lo que fue grabado hasta entonces, basura, sea tirado al tacho. Si no hacemos eso los clips quedan inmensos y dificultan mucho todo el proceso que le sigue: loguear, conformar, digitalizar, montar y conformar para archivar.

La cuarta decisión: Corte siempre después de cada error o entre cada nueva toma. Se pierde un tiempito en el set haciendo pizarra pero se salva un tiempazo en todo el resto del proceso y mejora la calidad del trabajo del editor.

5 - Será cobrado de cada film un valor por hora de material que llega a la isla de edición. Al hacer el presupuesto los directores deberán definir cuantas horas de material van a querer tener en la isla, como en la época del negativo fílmico.

Observación: no estamos agregando un costo, apenas estamos separando este item del costo del resto del proceso de post.

La quinta decisión: Los films pagarán por hora de material transferido para la isla de edición.

Observaciones finales:
- Este esquema vale para filmaciones con una o con múltiples cámaras, siempre que todas usen la misma pizarra y que sigan el orden de cortar y loguear dado por el director. En estos casos la pizarra traerá la información de cuales están rodando el mismo plano, asi el editor sabe que tiene la misma imagen de otro ángulo.
- En el caso de cámaras sueltas que buscan imágenes independientes del director o del asistente, pasa a ser función del cameraman de esta, al final de su día, entregar para el Logger junto con su tarjeta, un boletín organizado de todo lo que hizo con la indicación de que debe ser logueado y que no. Eso dará más trabajo al cameraman suelto, pero también ayudará a disciplinarlo enseñandole a ser más objetivo. Filmar es una cosa, pescar es otra.